sábado, 16 de julio de 2011

American Beauty

 Realmente había atrasado demasiado esta película y finalmente termine de verla. American beauty es la clase de película que, dependiendo de tu personalidad, puedes terminar pensando que es una obra maestra o una pretenciosa y sobrevalorada película; yo me encuentro en la primera categoría.

Esta película cuenta la historia de Lester Burnham (Kevin Spacey) quien enfrenta un grave problema: es infeliz. No solo él también toda su familia: su esposa Carolyn (Annette Benning) solo vive de su trabajo y, al ver el fracaso que tiene en el mismo, no puede evitar caer en un estado de depresión; por otra parte la hija Jane (Thora Birsh) parece estar frustrada por los padres con los que tiene que vivir. No ayuda que la familia se odie entre si, la película sugiere que se amaban mas en cierto momento pero que llegaron a un punto de terrible conformismo del que no quieren zafarse.

A medida que la película avanza vemos como cada uno de los personajes buscan lo que les falta en nuevas personas que van conociendo y que activan un deseo que estaba dormido dentro de ellos hace mucho, un deseo de ser observados, apreciados, de ser mas de lo que la vida les ha permitido ser. Lester encuentra a Angela (Mena Suvari) y por ella sufre el cambio mas radical de todos los personajes, sin embargo su esposa encuentra a Buddy (Peter Gallagher) y su hija encuentra a Ricky (Wes Bentley) cuya personalidad encarna el espíritu del filme.

Los que no han visto la película se preguntaran ¿Cual es el espíritu del filme? Belleza, esa clase de belleza que se encuentra hasta en el mas deprimente de los suburbios si nos damos un tiempo para mirarla, esa clase de belleza que se encuentra en los detalles y que el filme capta con excelente cinematografía y banda sonora presentes en este filme ¿Que tipo de belleza? Americana por supuesto, porque vemos como estos personajes viven en un ambiente caricaturesco, un ambiente de comercial de la familia americana con una belleza artificial pero luego observamos el surgir de la belleza interna de los personajes. Es por este ambiente superficial que varias de las situaciones de la película pueden parecer salidas de una comedia pero la melancolía con la que son tratadas la convierte más en una película poética y profunda. Esto puede alimentar las acusaciones de la gente de que esta película es pretenciosa pero yo no lo considero así, además ¿Quien soy yo para juzgar las historias pretenciosas?

Hay una escena en esta película en la cual Lester mira hacia el techo y presencia una fantasía en un ambiente de pétalos de rosa y dice una palabra que define este filme muy bien: espectacular. Mi puntuación final:



jueves, 14 de julio de 2011

Los nominados al Emmy están aqui

La televisión al igual que el cine es un gran medio audiovisual, entonces es natural para mí emocionarme con el reconocimiento que reciben ciertas series (Especialmente considerando mi obsesión con las entregas de premios). El punto es que ya anunciaron a los nominados a los premios Emmy que reconoce a la televisión estadounidense y quiero dar una breve opinión sobre algunas nominaciones que me interesan:
                                                                           
Empecemos por las categorías de animación de las cuales soy fanático:

Mejor serie de television animada:

the Cleveland show por el episodio Murray Christmas

Futurama por el episodio the late Philip J. Fry

Robot Chicken:Star wars episode III

The Simpsons por el episodio Angry Dad

South Park por el episodio Crack Baby Athlethic Association

Encuentro extraño que the Cleveland Show este nominado cuando de las series de Mcfarlane por lo general termina siendo nominada Family Guy o American Dad, me alegra que en su primera temporada de regreso a la televisión Futurama este nominado. El único episodio que he visto de los nominados es Angry Dad  y realmente me pareció un gran episodio y lo recomiendo a los fanáticos de la animación incluso si creen que the Simpsons ha decaído, con decirles que este episodio tiene homenajes a varias películas animadas presentadas en los ultimos años creo que se sentirán atraídos con sus parodias de Wallace and Gromit y Persepolis, entre otros.

Dirección en una serie de Comedia:

How i met your mother por Subway wars

Modern Family por Halloween

Modern Family por Slow down your neighbors

Modern Family por See you next fall

30 rock por Live show

La muy sobrevalorada Modern Family acapara la mayoría de esta categoría, lastima porque me hubiese gustado ver a Glee nominado (Si, soy de los que le gusta Glee). Por otra parte me gusta que el show en vivo de 30 rock este nominado, aunque no fue el episodio mas gracioso que se diga.

Mejor serie infantil:

A child's garden of poetry

Degrassi por My body is a cagew part 2

iCarly por iGot a hot room

Victorious por Freak the freak out

Wizards of Waverly Place por Wizards vs. Angels

Realmente me interesa esta categoría por la cantidad de series infantiles que veo (¡Cielos! Necesito una novia). Me encanta iCarly pero en cuanto a mejor episodio voy con Victorious  y se que Wizards vs. Angels fue muy entretenida y bien dirigida pero Waverly Place me sigue pareciendo una serie muy estúpida, aunque actualmente solo veo en Disney Phineas y Ferb (En serio, una novia). Aunque probablemente gane
A child's garden of poetry, ni siquiera la he visto pero suena a la clase de cosa sentimental que puede ganarse el corazón de los votantes.

Mejor guion para serie de comedia:

Episodes por Episode 107

Louie por Pocker/Divorce

Modern family por Caught in the act

the office por Good-bye Michael

30 rock por Reaganing

Creo que the office se llevara el premio, no he visto el episodio pero por lo que escuchado es muy bueno. Me entristece no ver al episodio 100 de 30 rock no ser nominado pero Reaganing es un episodio muy divertido.

Ahora que he terminado con las categorías que me interesan daré mi impresión sobre las categorías principales, debo decir que me molesta como los Emmy ignoraban a the big bang theory cuando a mi me parecía graciosa, y ahora, que no me parece, la nominan a mejor comedia. Me sorprendió que Melissa McCarthy fuese nominada por Mike & Molly que realmente no me pareció nada espectacular. Igualmente me sorprendió la nominación de Matt LeBlanc por Episodes, pero me alegra que este en algo bueno, porque estuvo haciendo mucha basura desde Friends. Andrew Braugher, Michael J. Fox y Gwynet Paltrow tiene nominaciones, eso me alegra. Representando a latinoamerica en el campo actoral se encuentran Sofía Vergara por Modern Family y Edagr Ramirez por Carlo; se que debería sentirme feliz de que un venezolano sea nominado y Ramirez da una excelente actuación y esfuerzo en esa miniserie pero la cuestión es que vi toda la miniserie y me pareció bien escrita, dirigida, editada y actuada...¡Y mas aburrida que el @%#*/! Lo siento, se que debería decir una buena miniserie (Y lo es) pero me pareció MUY aburrida. Por ultimo mencionare que la controversial miniserie the Kennedy fue nominada y ahora me arrepiento de no verla en History Channel cuando tuve la oportunidad.

Tal vez en el futuro haré unas reseñas en el blog sobre un par de miniseries, película de televisión o algunos capítulos para estar al tanto de los Emmy. Por ahora solo le enviare un saludo a cualquier cinéfilo o seriefilo que lea esto. Aquí les dejo las categorías principales de los Emmy:

Mejor drama
Boardwalk Empire
Dexter
Friday Night Lights
Game of thrones

The Good Wife
Mad Men


Mejor actriz dramática
Kathy Bates, Harry’s LawConnie Britton, Friday Night LightsMireille Enos, The KillingMariska Hargitay, Law and order: special victims unitJulianna Margulies, The Good WifeElisabeth Moss, Mad Men

Mejor actor dramático
Steve Buscemi, Boardwalk EmpireKyle Chandler, Friday Night LightsMichael C. Hall, DexterJon Hamm, Mad MenHugh Laurie, HouseTimothy Olyphant, Justified

Mejor actor secundario en drama
Peter Dinklage, Game of thrones
Josh Charles, The Good WifeAlan Cumming, The Good WifeWalton Goggins, JustifiedJohn Slattery, Mad MenAndrew Braugher, Men of a Certain Age

Mejor actriz secundaria en drama
Kelly Macdonald, Boardwalk EmpireArchie Panjabi, The Good WifeChristine Baranski, The Good WifeMargo Martindale, JustifiedMichelle Forbes, The KillingChristina Hendricks, Mad Men

Mejor actor invitado en drama
Bruce Dern, Big LoveBeau Bridges, Brother and Sisters Michael J. Fox, The Good WifePaul McCrane, Harry’s LawJeremy Davies, JustifiedRobert Morse, Mad Men

Mejor actriz invitada en drama
Mary McDonnell, The CloserJulia Stiles, DexterLoretta Devine, Grey's anatomy
Randee Heller, Mad MenCara Buono, Mad MenJoan Cusack, ShamelessAlfre Woodard, True Blood

Mejor comedia
The Big Bang Theory
Glee
Modern Family
The Office
Parks and Recreation
30 Rock


Mejor actriz de comedia
Edie Falco, Nurse JackieTina Fey, 30 RockLaura Linney, The Big CMelissa McCarthy, Mike & Molly’Martha Plimpton, Raising HopeAmy Poehler, Parks and Recreation

Mejor actor de comedia
Steve Carell, The OfficeMatt LeBlanc, EpisodesJohnny Galecki, The Big Bang TheoryAlec Baldwin, 30 RockJim Parsons, The Big Bang TheoryLouis C.K., Louie

Mejor actor secundario en comedia
Chris Colfer, GleeJesse Tyler Ferguson, Modern FamilyEd O’Neill, Modern FamilyEric Stonestreet, Modern FamilyTy Burrell, Modern FamilyJon Cryer, Two and a half men

Mejor actriz secundaria en comedia
Jane Lynch, GleeBetty White, Hot In ClevelandJulie Bowen, Modern FamilySofia Vergara, Modern FamilyKristen Wiig, Saturday Night LiveJane Krakowski, 30 Rock

Mejor actor invitado en comedia
Idris Elba, The Big CNathan Lane, Modern FamilyZach Galifianakis, Saturday Night LiveJustin Timberlake, Saturday Night LiveMatt Damon, 30 RockWill Arnett, 30 Rock

Mejor actriz invitado en comedia
Kristin Chenoweth, GleeDot-Marie Jones, GleeGwyneth Paltrow, GleeCloris Leachman, Raising HopeTina Fey, Saturday Night LiveElizabeth Banks, 30 Rock

Mejor Miniserie o TV Movie
Cinema Verite
Downton Abbey
the Kennedys
Mildred Pierce
the Pilars of the Earth

Too Big To Fail

Mejor actor en miniserie o TV Movie
Greg Kinnear, the KennedysBarry Pepper, the KennedysEdgar Ramirez, CarlosWilliam Hurt, Too Big To FailIdris Elba, LutherLaurence Fishburne, Thurgood

Mejor actriz en miniserie o TV Movie
Kate Winslet, Mildred PierceElizabeth McGovern, Downton AbbeyDiane Lane, Cinema VeriteTaraji P. Henson, Taken From Me: The Tiffany Rubin StoryJean Marsh, Upstairs Downstairs (Masterpiece)

Mejor actor secundario en miniserie o TV Movie
Guy Pearce, Mildred PierceBrian F. O’Byrne, Mildred PierceTom Wilkinson, the KennedysPaul Giamatti, Too Big To FailJames Woods, Too Big To Fail

Mejor actriz secundario en miniserie o TV Movie
Evan Rachel Wood, Mildred PierceMelissa Leo, Mildred PierceMare Winningham, Mildred PierceMaggie Smith, Downton AbbeyEileen Atkins, Upstairs Downstairs (Masterpiece)

Mejor presentador de reality show
Phil Keoghan, The Amazing RaceRyan Seacrest, American IdolTom Bergeron, Dancing With the StarsCat Deeley, So You Think You Can DanceJeff Probst, Survivor

Mejor reality show de competición
The Amazing Race
American Idol
Dancing With the Stars
Project Runway
So You Think You Can Dance
Top Chef


Mejor programa de variedades, musical o cómico
The Colbert Report
Conan
The Daily Show With Jon Stewart
Late Night With Jimmy Fallon
Real Time With Bill Maher
Saturday Night Live


miércoles, 13 de julio de 2011

Una entrada para Roger Ebert

He decidido hacer algo que he querido hacer desde hace un tiempo: una entrada dedicada a Roger Ebert, es un gran critico de cine y creo que merece le reconocimiento que recibe. Y si alguien va a dejar un comentario diciendo que a Roger Ebert no le importa lo que pienso, le diré que me da igual. Ahora esta entrada la dividiré en dos partes para dar mis opiniones distintas sobre el sujeto, aquí va:




Como fanático del cine: la primera vez que escuche de Ebert fue en un programa en la web que sigo (Nostalgia critic) y que realizo un homenaje hacia el. Realmente no me llamó la atención Ebert hasta el estreno en Estados Unidos del secreto de sus ojos, siendo Ebert uno de los primeros en dar una critica positiva y es mas un perfecto cuatro estrellas. Desde ese momento seguí las críticas de Ebert y las encontré muy bien escritas, interesantes y divertidas de leer. Realmente recomiendo a cualquiera leer sus reseñas como inspiración para hacer las propias, obviamente ha sido influenciado por Ebert porque uso su sistema de cuatro estrellas. Lo particular de este crítico es que no suena como una persona que analiza una película en todo aspecto técnico, parece alguien inteligente que da su opinión sobre un filme como si estuviese hablando en una conversación con alguien. También tiene muy clara las distinciones entre diferentes películas, si reseña una película de acción explicara la emoción y tensión que sintió al verla, si es una película mas poética, hablara sobre el significado que le consiguió al filme. Esto haces sus reseñas muy interesantes. Realmente recomiendo a cualquiera leer sus reseñas, a mi me entretiene y obviamente me ha influenciado (Mi sistema de puntuación de cuatro estrellas no es coincidencia), y defiende razonablemente su posición ante una película por lo cual entiendes porque no le gusta aunque no siempre este de acuerdo con el (¿Dos estrellas a a clockwork orange?).


Ebert comenzó a ser critico en los 60s y fue uno de los pocos críticos que alabo a Bonnie y Clyde como una obra maestra (la mayoría la criticaron por ser muy violenta), hoy esa película es recordada como un clásico del genero criminal. Ebert es especialmente conocido por ser el primer critico de cine en ganar un premio Pulitzer, aunque este hecho por lo general se ve opacado por su participación en el programa de televisión Siskel & Ebert que lo convirtió a el y a Gene Siskel en los críticos mas famosos, además de popularizar la critica de cine como una forma de entretenimiento por si misma, gracias a esto hay mas gente leyendo criticas e incluso gente que hace sus propias criticas de cine para comunicárselas al mundo (No me viene nadie particular a la mente). Ebert también es uno de los pocos críticos que a trabajado en la industria, escribio Beyond the valley of the dolls una película erótica-surrealista cuyas criticas difieren. Sus películas favoritas incluyen Citizen Kane, la dolce vita y 2001: odisea del espacio. Entre las películas que más odia se encuentran North, European Gigolo y Calígula. No solo escribe de cine, también da su opinión de eventos recientes en un blog para Chicago. Un gran critico que merece mi respeto y admiración, incluso cuando perdió su mandíbula debido al cáncer siguió trabajando, si eso no es tener agallas no se que es.



Dos pulgares arriba para el señor Ebert

Asi que ese es Roger Ebert y si solo tuviese que decir eso de el, esto seria mas tranquilo pero...Bueno, qui viene la parte incomoda...

Como aficionado a los videojuegos: En los 90s y con la maxima proliferacion de los videojuegos surgio una pregunta obvia: ¿Cuales eran superiores las peliculas o los videojuegos? Claramente Ebert se coloco del lado del cine pero fue su impactante argumento lo que enojo a mucha gente: segun Ebert, el cine era superior a los videojuegos porque una pelicula podia ser una obra de arte y un videojuego no.



Ok, hay que aclarar algunas cosas antes de seguir porque creo que varios atacan a Ebert sin siquiera saber o que realmente se refiere. Lo que el trata de decir es que tardaran muchos años (Tal vez centenares, a juzgar por sus declaraciones) para que un videojuego alcance el nivel artístico de una película o un libro, u obra de teatro ¿En que se basa para declarar esto? El dice que los videojuegos tiene estrategias, metas y objetivos y que una obra de arte requiere que un artista no le imponga reglas a un espectador sino imponer su visión sobre la realidad al mismo. Ahora si tengo que dar mi opinión, debo decir que los videojuegos no buscan necesariamente una meta, hay algunos que están ahí para experimentarse, no juego Shadow of the colossus porque quiera derrotar a los colossi sino porque me encanta el hermoso ambiente creado por el juego. Creo que el error de Ebert es el que comete mucha gente que no juzga a los videojuego por lo que son sino por su nombre, creen que por llamarse "juegos" eso son todo lo que pueden hacer y no es así. Pero Ebert si estableció un buen punto ¿Cuantos videojuegos actualmente buscan ser una experiencia artística o poética y no solo un juego para entretener a la gente?¿Cuantos sirven como prueba de lo que este medio puede realmente lograr? Muy pocos, déjenme decirles y es una pena porque si hubiese mas tal vez la gente no nos juzgaría o tal vez tendríamos respeto como el medio que somos. Pero no se desanimen por mis palabras, apenas estamos comenzando a conocer nuestro medio, ya hay varios juegos que son obras maestras: Silent hill 2, Portal, Shadow of the colossus y, si , Earthbound son solo muestras de un glorioso amanecer que se avecina  y cuando al fin tengamos nuestro Citizen Kane estaremos mas que orgullosos de haber apoyado este medio.

Pensamiento cinéfilo: Cine familiar

Bienvenidos a esta nueva sección del blog donde presentare mi opinión (Y solo mi opinión) sobre diversos tópicos  relacionados de alguna u otra manera con el medio cinematográfico. Con esto en mente, he aquí un tema que he querido tratar desde hace un tiempo: el cine familiar.
Mi problema con respecto a este género es que ni siquiera clasifica como   un género o tipo de película, es una clasificación que indica el público al que va destinado el filme.  Los trabajadores en la industria parecen entender mal el concepto de cine para toda la familia cometiendo dos errores fatales:
1)       Colocar al filme familiar en un estereotipo que indica que solo va dirigido EXCLUSIVAMENTE  hacia niños; en lugar de caracterizarlo como una historia que es presentada para TODO PUBLICO.
2)       Encerrar dentro del estereotipo infantil ciertos géneros específicos como la fantasía  y la animación (Esta ultima especialmente podría ser toda una entrada por si misma).
Empecemos por el primer error. Los niños son pequeñas paginas en blanco absorbiendo todo lo que ven; los niños, dependiendo a lo que son expuestos, pueden terminar siendo amables, bondadosos y disciplinados o anárquicos, engreídos y malcriados. Con esos puntos en cuenta, no hay nada de malo en hacer una película que de lecciones a los niños en su vida pero niños crecen constantemente, si les das una lección que solo les sirve para un momento especifico en su vida, la olvidaran a medida que vayan avanzando y si la película no tiene nada mas que ofrecer entonces se volverá una experiencia muy olvidable. Esto sin mencionar a los padres que tienen (O al menos deberían) supervisar a lo que sus hijos ¿por que no hacer la experiencia mas disfrutable para ellos también? así tendrán mas razón para mostrarle a sus hijos la película y si una película familiar impresiona a un adulto entonces un niño la disfrutara cuando crezca y encuentre esas cosas en las que no se fijo de pequeño.  Se que no a todo el mundo le gusta admitirlo pero Pixar ha construido su carrera básicamente en el principio de experiencias significativas para toda la familia. Los increíbles realiza un gran análisis del núcleo familiar, Ratatouille logra unos buenos puntos en la figura del artista y su obra, y Up trata sobre la nostalgia y el apego al pasado. De hecho cada vez que me dicen que Toy story es solo una historia de juguetes, es muy desacertado porque la saga se basa en un tema que la mayoría de las películas familiares evaden: mortalidad; en el primer filme, Buzz tenia que aceptar que era un juguete; en el segundo, Woody debía aceptar que ser un juguete significaba que su existencia con Andy era limitada, y ni empecemos a hablar del tercero.  En conclusión, un filme puede ser visto por infantes y aun así tener mucho significado adulto.
Ahora el segundo problema, este es mas serio.  Clasificara géneros específicos como solo para niños es muy grave, solo piensen en la cantidad de personas que todavía creen que las películas de súper héroes son todas para niños.
Esto debe ser erradicado, ¿de donde sacamos la idea que todas las películas de fantasía debían ser dirigidas a menores? ¿y porque otros géneros como el drama y el romance siempre son renegados? y lo que es peor retuercen la seriedad de ciertos temas y los repiten de la misma forma estúpida hasta eventualmente convertirlos en clichés ¿De donde sacamos la idea de que todas las películas para niños debían estar libres de maldad y ruina? Hace tiempo que no veía Pinocho, lo volví a ver recientemente y puedo decirles que si hubiese sido hecho hoy no lo hubiesen distribuido. Algunos pensaran que personajes bebiendo y fumando son inmorales pero yo creo que enseñarle a un niño un mensaje vacio es peor, porque demuestras que no te importa el mensaje y no le das razón a la audiencia para que le importe, y eso es degradar tu trabajo. Solo opino que se deben hacer cambios para sacar al cine familiar de la posición en que está, es uno de los géneros que mas ha decaído con los años, superado tal vez solo por la parodia.

Eddie Murphy Raw

Ok, gente, el internet en mi casa anda como loco sin ninguna razón aparente, así que posiblemente baje las frecuencia de mis entradas (Si, aun mas). Pero he conseguido espacio para hacer unas pequeñas reseñas:

Como ya he señalado, no me gusta que una película se enfoque en los actores y no ofrezca nada en el marco cinematográfico, por lo cual no le daré mas de tres estrellas a una película sin creatividad cinematográfica. Solo hare una excepción si la película no tiene como objetivo ser cinematográficamente significativa. Por ejemplo Eddie Murphy Raw, un filme que tiene muy en claro que no es un filme, es una comedia de stand-up. Así que lo evaluare como si fuese exactamente eso ¿Y que tal? ¡Bastante hilarante! No pare de reír con esta película. Ahora, no se lo recomiendo a cualquiera; tomen en cuenta que esta llenas de referencias de los 80s que tal vez algunos no entiendan (Hubo algunas cosas que yo mismo no entendí). Además este filme esta lleno de humor ofensivo, grosero y escatológico, así que si ese no es tu tipo de humor, ni te acerques. El resto, siéntase como en casa, en realidad es muy gracioso, con momentos muy memorables y es bueno ver lo gracioso que era Eddie Murphy antes de enmarcarse en... otras cosas.


Mi psiquiatra me sugirio no hablar
de este filme si no queria sufrir
un colapso nervioso.

Realmente destaca no solo los chistes sino la expresividad gestuala de Murphy que realmente hace de esta una mejor experiencia. Como dato curioso diré que la película utiliza la palabra “Fuck” 223 veces. Ya con eso debes saber si veras o no el filme. Nada mas que decir excepto que (Si la ves) te rías tanto como yo. Mi puntuación final:

jueves, 7 de julio de 2011

Mi Top 10 Peliculas Favoritas




Cuando era niño, veía películas de terror con mi padre, dramas con mi madre y películas animadas con mi hermano. Creo que parte de mi amor al cine es por los recuerdos de mi familia y del amor que tengo hacia ella. En esa época de inocencia, veía películas porque me gustaban las historias que me divertían pero con el tiempo me di cuenta que a veces se necesita mas que una buena historia para tener una buena película. Me empece a fijar más en las actuaciones y en los guiones y encontré historias excelentes pero todavía debía avanzar en mi búsqueda del buen cine. Mi padre me aconsejo que me aprendiera los nombres de los directores de las películas y así lo hice pero quede tan fascinado con esto que termine buscando no solo sobre directores sino sobre la historia del cine, el avance de tecnologías y como hemos avanzado desde el cine mudo hasta nuestros días. No fue fácil, especialmente rodeado de gente que no entendía la forma en que veía el cine, gente que repetía muchas veces lo divertida que era Meet the spartans pero que no se acercarían a To kill a mockingbird simplemente porque esta en blanco y negro. Pero con el tiempo encontré a gente en el internet fascinada como yo por este medio y pronto ese niño que solo buscaba historias interesantes ahora buscaba buena edición y cinematografía. ¿Y todo esto por que? Por amor al cine, por amor a ese medio hipnotizante y por aquellas obras que te quitan el aliento y desactivan tu mente convirtiéndote por un par de horas en un ser completamente espiritual. He aquí diez de esas obras que han representado para mi, capítulos importantes en mi vida cinematográfica, sin más que agregar, una versión de mis películas preferidas:


10-Persona


Lo admito, la primera vez que vi este filme lo deteste, me pareció pretencioso y vacio. Pero con el tiempo he aprendido a apreciar su hipnótica y fascinante naturaleza de este filme. La deconstrucción del cine ante nuestro ojos, el romper de todas las normas fílmicas que irónicamente funcionan en si mismo no solo como lenguaje sino como la película en si. La mejor cinematografía en la historia que curiosamente se ve opacada por el tema central del filme: el ser, la existencia, la persona. Manifestada mediante dos de las mejores actuaciones de la historia por Liv Ullman y Bibi Andersson, dirigidas magistralmente por Ingmar Bergman. Obra atrapante, impactante pero sobretodo única y original, una experiencia inigualable.

9-Ladri di Biciclette


Uno de los aspectos que distinguió al cine como arte es que, junto con la fotografía, llegaron al punto máximo del realismo, el objetivo del arte ya no seria buscar igualar la realidad sino crear una nueva visión de la misma. Por esto, el cine se ha utilizado para mezclar fantasía artística con realidad documental en miles de ocasiones. Habiendo tantos ejemplos que escoger de este tipo de cine ¿Por que escoger esta película? Porque la realidad nuca fue tan dura pero a la vez tan bien plasmada como en esta película. La película nos adentra en un mundo de pobreza pero esta no es creada, la historia es una mera excusa para mostrarnos la terrible realidad de Italia en ese periodo histórico. No hay luz artificial ni escenarios creados ni actores profesionales, es dirección cinematográfica en estado puro de mano de Vittorio de Sica. Obra maestra tanto técnica como emocionalmente maravillosa.

8-Annie Hall


Probablemente la película que me ha hecho reír mas y con mas fuerza. Pero su calidad como entretenimiento no opaca la poética visión sobre el enamoramiento de Woody Allen. Dos personajes tan parecidos y a la vez distintos viven todas las etapas que una relación amorosa puede tener mostrada con hermosas imágenes que curiosamente complementan las partes más cómicas de la historia. En resumen, una historia sobre porque amamos y la búsqueda de encontrarse a uno mismo reflejado en otra persona. Incluso si el final no es feliz, ninguno de los personajes cambiaria las historias que compartieron.


7-One flew over the cuckoo's nest

Mi reparto de actores favorito de todos los tiempos. Maravilloso filme que no solo realiza una critica hacia la manera de tratar a las personas que requieren ayuda psiquiátrica sino que trata algo mas allá:  el libertinaje, representado por Mcmurphy, y la opresión, representada por la enfermera  Ratched, interpretados magistralmente por Jack Nicholson y Louise Fletcher respectivamente.  Estos dos puntos están en constante lucha y todos los personajes aprenden de esta experiencia, a veces de la manera más dolorosa, otras veces de manera muy divertida, todo manifestado a través de una de las mejores ediciones de la historia del cine. Un film obligatorio que siempre deja un impacto en mi mente y mis emociones cada vez que lo veo.
6-The shawshank redemption


Se ha hablado tan bien de este filme que colocarlo en tu lista de preferidas es ya un cliché. La primera vez que lo vi no creí que me iba a impresionar, yo creía que iba a ser uno de los pocos que no le gusto pero realmente me deje atrapar por el corazón de este filme, su atmosfera my bien construida y sus grandes actuaciones.  Al igual que la anterior película es sobre opresión y libertad pero en este caso no es una guerra entre las dos, sino una lucha por la supervivencia. Personajes muy bien creados y con escenas que te siguen encantando no importa cuantas veces la hayas visto.
5-Back to the future
Otro caso donde la emoción y el corazón de la película son más grande que su calidad cinematográfica, y no es que esta sea mala. El humor visual esta muy bien logrado y hay partes en que el film realmente te deja al borde de tu asiento, el DeLorean corriendo hacia el rayo es uno de los mejores clímax jamás logrados. Y por supuesto, este filme tiene uno de los mejor trabajados y memorables guiones de cualquier medio, hay partes que puedo citar de memoria si me lo propongo. Las actuaciones de Christopher Lloyd y Michael J. Fox son iconos de la cultura popular. Un filme excelente que siempre tengo presente en mi memoria.
4-Snow white and the seven dwarfs
 El mayor despliegue de fantasía que pude experimentar en mi niñez. Algunos dirán que los personajes son vacios y unidimensionales, y probablemente tengan razón; sin embargo esta película capta perfectamente la inocencia, la bondad y el amor en forma pura y brillante. No todo es bondad, la Reina es uno de los villanos mas perversos en la historia del cine y lo interesante es que no es tu típico villano exagerado de filme infantil, es elegante y su presencia destacable, demostrando que hasta la mayor maldad puede venir disfrazada de belleza. Es increíble la belleza visual de esta película, cuando era pequeño y vi ese castillo brillante al final del filme, pensé que era el cielo. Este filme es una demostración del nivel de fantasía que muestra el cine y como siempre ha sido un ejemplo para soñar en lo increíble.
3-Toy story
Grandes personajes, fantástica historia y un guion que me emociona cada vez que lo escucho. Me encanta este filme, lo he visto miles de veces y no me canso de verlo. Realmente es impresionante, especialmente considerando que solo por ser el primer filme animado por computadora no se quedaron sin colocarle una buena historia y una buena edición. Me gusta como se crea esta atmosfera con las cosas que consideramos pequeñas para crear un mundo de juguetes. Un filme que es parte de mi infancia, parte de mí y que tiene un lugar especial en mi corazón.
2-El secreto de sus ojos


 ¡Vaya! Me estoy cansando de adular tanto este filme pero es que es muy bueno. Ni siquiera se que decir de el, me deja sin palabras. Excelente edición y fotografía, una historia que abarca desde el romance hasta la critica socio-política, un soundtrack que alcanza un nivel especial de emoción. Cuando pienso que el cine actual no es tan bueno como el antiguo, recuerdo esta película y vuelvo a amar el cine. Nada más que decir de esta esplendida obra maestra.
1-Gone with the wind
Pongamos esto en perspectiva, eres un joven que esta empezando a ver clásicos, empezando a descubrir lo que realmente le gusta en el cine. Compras esta película y al verla tu visión del cine cambia para siempre. Una maravilla, actuaciones legendaria, guion soberbio, cinematografía impactante, tantas cosas para analizar, tantas cosas que discutir, tantas cosas que ver, se puede tomar cualquier elemento del filme sea vestuario, escenografía o actuaciones y serian una obra de arte por si misma y la banda sonora es solo perfecta. Hay tantas cosas buenas que decir de este filme que podría hacer todo un comentario en sus cuatro horas de duración. Parece que dramas, musicales, fantasías o hasta westerns que vinieron después, todos sacaron un poco de influencia de este filme y se observa solo viéndolo. Solo queda una cosa que decir: Amo esta película y no se de ninguna otra que pueda reemplazarla como mi favorita.

jueves, 16 de junio de 2011

¡NO PAGEN DINERO POR BLACK WATER!

En caso de que no te hayas enterado, Blackwater fue una división o grupo estadounidense que tenia la responsabilidad de preservar la seguridad durante su estancia en Iraq como soldados. Para resumir, estos soldados fueron juzgados en estados unidos por crímenes de guerra por el asesinato no autorizado de civiles inocentes, así como otros soldados del grupo. Ahora eso es horrible y deja quedar mal a la humanidad por un acto tan cruel de odio y xenofobia. Si esto es tan claro para cualquier persona entonces ¿Por que @%&$ 505 games produjo un video juego consultando y tomando el rol de las personas que cometieron estos crímenes?  Esta es la cosa mas vil en transformarse en un rol de videojuegos desde Resident Evil 5 por lo menos (Que algunos recordaran como un juego donde un policía de alto rango blanco mataba a zombis africanos y esa es la versión buena).

Ahora quiero abrir esta entrada para ir en contra de los argumentos que tratan de defender esta ofensa.

¿Como es esto diferente a la violencia expuesta en juegos como Call of duty, donde batallas contra rusos?

Porque esos juegos eran ficticios. Y dentro de su naturaleza ficticia crearon una explicación de porque el otro bando era el malvado, tenían claro que querían ser un homenaje las antiguas películas de espionaje donde los malos siempre eran extranjeros y predominaba el orgullo norteamericano. Nada hay de malo con eso, si haces una película cuyo objetivo es mostrar el orgullo patrio, es lógico colocar un enemigo que quiera dominar el mundo y poner a tu nación como la salvadora. El problema es que Blackwater, pretende colocar al jugador en la misma posición que un juego de Call of duty pero los enemigos son civiles inocentes, de seguro no lo colocaran así en el juego sino que los colocaran como enemigos que atacaron y a Blackwater como el grupo que iba en contra fuego. Pero Blackwater no tenia la autorización de establecer un combate con los iraquíes y lo que es mas, estos no los atacaron eran civiles y si distorsionan los hechos para hacerlos parecer los enemigos entonces estas ofendiéndolos a ellos, sus familiares y su cultura.

¿Pero no había una secuencia en Call of duty: modern warfare 2 donde matabas civiles en un aeropuerto?

Eso es cierto, pero en esa parte del juego (Que de nuevo es ficticio) tu eras un infiltrado entre los enemigos así que el juego tenia muy claro que lo que estabas obligado a hacer era malévolo y perturbador, y te colocaba en la posición que enfrentan oficiales infiltrados todos los días. En este juego (Hasta donde yo se) no hay distinción de ningún tipo, es solo un disparador que busca ser un escapismo para los fanáticos de los disparadores utilizando una horrible trama.

¿Que hay de Six days in Fallujah donde jugabas como soldados en una guerra basada en hechos reales?

En primer lugar, ese juego nunca se realizo por todas las personas que lo boicotearon. Pero si hubiese sido estrenado, seria como un tipo de documental en homenaje de los soldados que volvieron de esa guerra y querían que los jóvenes experimentaran aunque fuese una pequeña parte de su experiencia. Si hacen lo mismo con Blackwater entonces están rindiéndoles homenaje que, como mercenarios, no se merecen.

¿Pero un videojuego no debería ser como los otros medios donde puedes presentar la historia desde el punto de vista del villano?

Si este fuese un argumento valido entonces cualquiera podría hacer una película desde el punto de vista de Mussolini y como "contribuyo" al "desarrollo" de Italia y debería ser reconocida con merito artístico. Y no seria así, seria ofensivo y duro de ver.

¿Pero que tiene de que se trate la historia?¿Si el modo de juego es bueno?

Si un juego así se vende, seria carne de cañón para todos los políticos irritados que quieren acabar con la industria de los video juegos tanto en E. E. U. U. como en otros países (Como digamos Venezuela). Si esta cosa se vende entonces todo el esfuerzo de los jugadores y trabajadores para enriquecer la industria y demostrar que somos un medio respetable, será atrasado y perjudicado. Así que pido que eviten en lo que mas puedan que este pedazo de @%&# se venda, por favor.

miércoles, 15 de junio de 2011

Inception y el síndrome Christopher Nolan


¿Por qué hacer una reseña de Inception a este punto? ¿No ha sido todo dicho todavía? Bueno si, pero creo que debo hablar de algunas cosas que me incomodan. Inception no me parece una gran película pero al mismo tiempo me parece una obra maestra (¿?), esta sensación solo me había ocurrido una vez antes y había sido con the Dark knight, es por eso que he denominado este fenómeno: el síndrome Christopher Nolan.
Los que hayan leído mi reseña de Black swam, sabrán adonde voy todo esto. Este síndrome presenta dos etapas: 1, ves un filme y sientes que todo es perfecto, que estas ante una obra maestra; 2, das tres pasos fuera de la butaca y te das cuentas que, pasada la emoción del momento, hubo muchas cosas que no te gustaron de la película. Y no tengo nada contra Nolan, me gustan sus películas, solo no creo que es la segunda venida de Orson Welles que nos guiara a la tierra prometida del cine, y no he visto un filme que me convenza de lo contrario (No, no he visto Memento).
Ok, continuando con la reseña. No voy a decir todo lo que me gusto del filme porque ya se ha dicho y si lo hago estaremos aui mucho tiempo. Entonces ire con lo que no me gusto:
1)      La cinematografía (Esto tampoco me gusto en the Dark knight). La película no tiene ningún plano que me quedo impreso en la mente. No me parece que la cinematografía transmita alguna comunicación o que siquiera lo intente, solo esta allí. Ahora algunos me dirán que el punto es mostrar un mundo realista para que la historia parezca mas extraordinaria pero no me como eso. El hecho de que estés haciendo una película de acción o ciencia-ficción no significa que no puedas transmitir potencia poética con tu fotografía. Las tomas me parecían muy básicas. Me parece que Nolan no puede tener una ciudad sin pedir que hagan una toma desde un helicóptero.
2)      Las actuaciones. Aparte de Leonardo Di Caprio, nadie me impresiono. Sentía que había muy buenos personajes pero parecían mas caricaturas que actuaciones legitimas. La peor actuación (En mi opinión) la da Marion Cotillard, me pareció muy exagerada y fuera de lugar (Si, lo dije).
3)      Amo el soundtrack de esta película pero ¿No podían tener momentos mas calmados? Cuando no había una banda sonora tocando (Incluso cuando no era necesaria) solo se escuchaban disparos. Y debo decir con la importancia de los diálogos creo que un poco de silencio hubiese ayudado. Algunos dirán “Pero entonces la gente se aburriría con los diálogos” a lo cual respondería que mucha gente se quejo de los diálogos excesivos, aun con la música, así que no hay excusa.
4)      Todo se siente como un gran clímax, lo cual no es malo en si mismo pero me parece un truco barato que hipnotiza a la audiencia y transmita la emoción equivocada.

Nótese que no me queje por la historia o el guion porque los encuentro grandiosos. Solo creo que hubo cosas que se pudieron mejorar durante la producción. Y por todos esos errores, y no puedo creer que diga esto, no creo que Nolan merecía esa tan querida nominación al oscar. Pero esos defectos no le importan a la mayoría de la gente y de seguro si eres uno de los fanáticos del filme no te importo, la viste mil veces, te sabes todos los diálogos, tienes la música en tu computador y has viajado a Venezuela y estas afuera de mi casa preguntándote que ventana romper para entrar. Pero antes de mi homicidio quiero decirles que hay algo que Inception tiene que la salva y la convierte en una gran película. Déjenme hablarles sobre la inmersión. Inmersión es cuando alguien más rico que tú tiene problemas de tartamudez y tu estas al borde de tu asiento pendiente de todo, es la cuerda que lanza la película para atarte y fusionarte contigo. La inmersión puede salvar a un filme por otro lado mediocre (Black swam) mientras que la falta de inmersión puede hacer que un filme con una propuesta interesante caiga en la poca credibilidad (Precious). Y a pesar de todas las cosas malas que acabo de decir, Inception es uno de los filmes con más inmersión que haya visto: Sus diálogos son atrapantes, la música hipnótica y hay tantas variables en las reglas que Nolan ha creado de los sueños que pasaríamos horas discutiéndolas todas. Eso es lo que eleva a este filme a un estándar más alto y por eso mi puntuación final es:



Nota Post-reseña: Agregare a Memento a mi lista de pendientes:
·         Memento
·         The apartment
·         American beauty
·         The seventh seal
·         Full metal jacket
·         The cabinett of Dr. Caligari
·         The kid
·         Intolerance
·         The godfather 2
·         The hours
Wow, son mas de las que recordaba.

Una abuela virgen


Hace poco tuve una discusión con unos parientes en la cual expuse que yo no apoyaba al cine venezolano porque en su mayoría era mediocre. Ellos se ofendieron porque creían que, al llamar a esas películas mediocres, los estaba llamando a ellos mediocre por apoyarlas. Al final, me disculpe por haberlos ofendido. Pero ellos expusieron un buen punto contra mi durante la discusión: Yo no podia juzgar al cine venezolano porque no había visto mucho de el. Y en parte tenían razón, solo vi parte de ciertas películas venezolanas: Postales del Leningrado que me pareció buena, Un macho de mujer y Las caras del diablo que me parecieron muy malas. Pero era verdad que no había visto una película venezolana en su totalidad. Entonces puse Tves (En ese canal vi por primera vez las trillizas de Belleville, así que esperaba una buena selección cinematográfica nacional), esa noche pasaron una abuela virgen, película que recordaba porque fue taquillera en el país cuando se estreno. Mi madre quería verla pero se molesto por la manera en que yo criticaba cruelmente al filme así que se retiro. Se que fui un aguafiestas con mi madre pero, en mi defensa, con una bazofia como esta es difícil callarse las criticas.
Una abuela virgen es la clase de película que me gusta reseñar: Es Mala, con M de Mefisto. Es una de esas películas que te deja preguntándote si siquiera la revisaron antes de estrenarla. La trama nos lleva a un trompetista que, deprimido por la muerte de un amigo, se embriaga y toca la trompeta; accidentalmente toca las notas musicales que los querubines deberían tocar en el juicio final, reviviendo así a varios cuerpos del cementerio. Uno podría suponer que una historia de resurrección de muertos implica que seguiremos la trama de varios resucitados pero no, solo nos enfocaremos en una mujer de vieja vestimenta que empieza a caminar por las calles. El como esta mujer que acaba de salir de una tumba pueda tener sus vestimentas intactas sin que hayan sido desintegradas con el tiempo, es un misterio. Posteriormente se encuentra con su nieta, quien esta pasando una crisis porque su novio casado quiere que aborte su bebe (Ya saben, el típico material de comedia) pero tranquilos la abuela anima la situación contándonos sobre como vivio un matrimonio infernal con su abuelo y como renuncio a sus sueños (Eso seria una acorde critica social pero en este contexto es difícil tomarlo en serio). Luego aparece el ángel guardián de la señora que le explica que debe volver a morir para restaurar el orden espiritual y así se pueda efectuar la segunda venida. Ahora una trama metafísica como esta (Basada solo en las creencias cristianas) de seguro no tendrá muy contentos a los judíos, islámicos, budistas, taoístas, hindúes, humanistas, etc; pero puedo decirles que tampoco dejara contentos a muchos cristianos ¿Por qué lo digo? Porque minutos después, unos querubines deciden vengarse  del trompetista (Que solo toco las notas por accidente) lanzándole hechizos que, y no estoy inventando esto, lo convierten en una bestia carnal que quiere violar a toda mujer, incluida su madre. Ahora no soy un teólogo pero quiero dar mi humilde opinión: ¡QUERUBINES VENGADORES-VIOLADORES! ¿¡EN QUE ESTABAN PENSANDO!? Honestamente no se me ocurre alguien escribiendo esto para una comedia sin que nadie lo detenga ¿¡Que gana Dios con enviar unos querubines a hacer tal maldad!?  Y por si eso fuese poco, el ángel guardián de la señora trata de matarla durante todo el filme y, en un punto, hasta tiene sexo con ella (¿Un angel teniendo sexo con una muerta resucitada? ¿Cómo llegaron con esta idea?) La película llega a un punto en el cual la señora hace un estúpido discurso filosófico sobre como Dios es uno manifestado en diferentes religiones, lo cual hubiese sido interesante si no fuese por el hecho de que ya quedo establecido que el cristianismo es la verdadera religión en el filme. Al final (Y porque quiero resumir) resulta que todo es un plan de dios para que el ángel sea humano  y viva feliz en la tierra con la señora (Renunciando al paraíso por cierto). Ahora si quería dar un mensaje sobre disfrutar del mundo y no preocuparse por los asuntos religiosos, está bien, pero no era necesario hacerlo insultando y ridiculizando las creencias de otros; es por eso que varios filmes cristiano son condenados por los críticos.
Normalmente no me paso tanto tiempo hablando de la historia pero es que el aspecto técnico del filme se puede resumir fácilmente: la cinematografía es pobre, la dirección de arte casi inexistente y las actuaciones son… meh! Esta película apesta, no vale la pena por nada. Una estupidez que trata de hacerse la inocente y buena pero termina dejando un muy mal sabor (¡QUERUBINES VENGADORES-VIOLADORES!). Realmente, si alguien me dice que esta clase de “cine” debe ser apoyado solo porque es de mi país, esta totalmente equivocado ¿Qué pensarían de nosotros en el exterior si viesen cosas como estas? Si de verdad quieren que el cine venezolano progrese, hagan historias que identifiquen a la nación, no que la humillen. A la #@%#$  con esta película. Mi puntuación final: